NEAKAI — музыкант, который исследует сочетания трендовой электронной и рок-музыки, экспериментируя с их взаимодействием. Его композиции объединяют холодные цифровые звуки с тёплыми живыми инструментальными элементами, создавая уникальную атмосферу. В музыке чувствуется стремление передать личные переживания и эмоции, превращая их в звуковые истории. Он интересен тем, что не боится искать новые формы в музыке и текстах, предлагая слушателю заглянуть за привычные рамки и открыть для себя что-то новое. Читать далее...
НЕАКАЙ родился и вырос в небольшом городе, где музыкальная культура была развита слабо, но с детства он проявлял интерес к звукам и ритмам. Его музыкальные приключения начались с занятий в местной музыкальной школе, где он освоил базовые навыки игры на пианино и гитаре. Несмотря на ограниченные ресурсы, он уже в юном возрасте мечтал о создании собственной музыки.
Первый шаг в направлении музыкальной карьеры НЕАКАЙ сделал ещё в школьные годы, выступая на местных мероприятиях. Однако настоящее увлечение музыкой началось, когда он поступил в университет, выбрав профессию в IT. Именно тогда он начал создавать собственные композиции, экспериментируя с электронными жанрами, такими как house, breakbeat и jungle. Эти первые работы, хоть и не принесли немедленного успеха, стали основой для дальнейшего творчества.
После окончания университета карьера НЕАКАЙ сместилась в сферу технологий. Он на долгие годы погрузился в работу с IT-стартапами и проектами, связанными с социальными сетями и рекламой, что привело к почти полному уходу от музыки. Однако спустя десятилетия он вновь обратился к своему давнему увлечению, когда современные AI-инструменты открыли новые возможности для создания музыки без необходимости в дорогостоящих студийных сессиях.
Его первый альбом стал символом возвращения в музыкальный мир. Благодаря новым технологиям, НЕАКАЙ смог записывать треки быстро и легко, уделяя внимание экспериментации со звуком и стилем. Публика с энтузиазмом восприняла его творчество, и это мотивировало его продолжить музыкальный путь.
Творчество НЕАКАЙ отличается эклектичностью и смелыми экспериментами. Его музыкальные работы сочетают в себе элементы house, breakbeat, jungle и IDM, при этом он остаётся верен своему оригинальному стилю. Вдохновляясь как классическими электронными музыкантами, так и современными экспериментаторами, НЕАКАЙ создаёт атмосферные треки, которые погружают слушателя в мир звуковых текстур и ритмов.
Среди поклонников НЕАКАЙ ходят слухи, что некоторые из его треков создаются буквально за ночь благодаря использованию искусственного интеллекта. Сам музыкант отшучивается, что «всё самое лучшее рождается в момент вдохновения», однако, этот миф лишь добавляет загадочности его личности и процессу создания музыки.
НЕАКАЙ всегда сохранял баланс между карьерой в IT и музыкой. Несмотря на долгие годы, проведённые вне сцены, он никогда не прекращал следить за музыкальными тенденциями и был в курсе всех новинок. О его личной жизни известно немного, так как музыкант предпочитает держать её в тени, фокусируясь на творчестве и взаимодействии с аудиторией через социальные сети.
НЕАКАЙ оказывает влияние не только на своих поклонников, но и на молодых исполнителей, стремящихся интегрировать современные технологии в музыку. Он активно делится своими знаниями о создании музыки с помощью AI, помогая другим найти новые способы самовыражения в этом быстро меняющемся мире.
В настоящее время НЕАКАЙ активно работает над своим вторым альбомом, который обещает быть ещё более смелым и инновационным. Он делится процессом создания новых треков в своих социальных сетях, поддерживая связь с поклонниками и вдохновляя других исполнителей на творчество. В будущем НЕАКАЙ планирует расширить свои музыкальные горизонты и исследовать новые жанры, продолжая эксперименты с технологиями и звуком.
Я начал писать музыку ещё в студенческие годы, экспериментируя с жанрами house, breakbeat и jungle. Это был своего рода побег от реальности в мир звуков и ритмов. Однако полноценная работа над музыкой началась после длительного перерыва, когда технологии, такие как AI, значительно упростили процесс создания треков.
На меня сильно повлияли электронные жанры, такие как house, breakbeat и jungle, но в моём творчестве можно услышать элементы lo-fi, инди-рока и даже синт-попа. Я вдохновляюсь многими музыкантами, включая Flume, James Blake и Beastie Boys.
В основном я работаю в домашних условиях с помощью современных AI-инструментов и программного обеспечения для создания музыки. Эти технологии позволяют мне быстро записывать и аранжировать треки, не выходя из студии. Вдохновение приходит по-разному: иногда это конкретная идея, а иногда – простой эксперимент с новым звуком.
Я большой поклонник современных технологий и особенно нейросетей. В разные периоды времени использовал различные нейросети и постоянно их меняю, пробую новые. Часто я просматриваю новые доступные нейронки на HuggingFace Space и OpenArt. Постоянно же, практически ежедневно, использую MidJourney, ChatGPT, Claude, Suno, Riffusion, Deepseek, Elevenlabs, Kling.
Я работаю с Ableton Live и FL Studio. Эти программы позволяют мне гибко управлять звуковыми дорожками и экспериментировать с аранжировками. Также использую плагины, которые включают синтезаторы и эффекты для создания уникальных текстур в треках.
Меня вдохновляют как зарубежные, так и русскоязычные исполнители. Среди моих фаворитов — Flume, James Blake, Lana Del Rey, а из русских — Урдервуд, Мумий Тролль, Земфира и t.A.T.u. Я стараюсь перенять от них свободу самовыражения и инновационный подход к музыке.
Мои тексты – это отражение внутренних переживаний, ироничный взгляд на современный мир и собственные философские размышления. Я стараюсь, чтобы каждый текст был многослойным, давал пространство для интерпретации и вписывался в атмосферу трека.
Я считаю, что моя музыка — это сочетание классических тем инди и экспериментов с современными технологиями. Важно не бояться внедрять новые идеи и искать свой голос, оставаясь при этом верным своим корням.
Не бойтесь экспериментировать и делайте музыку, которая вам действительно близка. Важно не гнаться за трендами, а создавать что-то уникальное. И самое главное — начните. Не важно, есть ли у вас профессиональная студия или нет, главное — не останавливаться.
Каждый трек несёт свой смысл и значимость, но если выбирать, то, пожалуй, песня "Пара" является для меня особенной. Она о невозможности быть вместе с тем, кто тебе дорог, что отражает мои мысли о параллельных мирах и разлуке.
Я продолжаю работать над новым альбомом и планирую выпустить его в этом году. Также мне интересно работать над коллаборациями с другими музыкантами. Сейчас продолжаю помогать записывать и выпускать треки трём начинающим исполнителям в различных жанрах. Хочется также продолжить экспериментировать с новыми жанрами. Моя цель — создавать музыку, которая будет резонировать с сердцах людей на глубоком уровне.
По любым вопросам и предложениям просьба обращаться в Telegram или по email to@neakai.link.